Kent

aha, o tome se odavno pricalo... mada, meni i prva verzija savrsena...

Nego, Krang, bate, mi skines novi Broken Social Scene?

do jaja jeste album.

zar se postavlja pitanje?

Cestitam mladjanom Lakiju izlazak iz brucoske godine

drugari, moze neki dis-patch mini-report, jer sam ja sva 4 dana propustijo

ovo je najbolje

prevod je ocajan.

evo vam recenzija najpoznatijeg svetskog metal novinara... OPETH Ghost Reveries Death Metal Roadrunner/Universal (8 Songs / 66:46 Min.) VÖ: 30.8. Auch eine allgemein als experimentell bekannte Band wie die Schweden Opeth macht mal mehr und mal weniger experimentelle Alben. Mit dem letzten, zeitgleich aufgenommenen und leicht versetzt erschienenen Paar DAMNATION/DELIVERANCE gaben sie sich konzeptionell sehr extrovertiert. DELIVERANCE widmete sich den schroffen Death Metal-Wurzeln der Band, während DAMNATION die akustisch-progressiven Elemente ihrer Musik isolierte, die Opeth im Verlauf ihrer Karriere mehr und mehr aus dem klassischen Elchtod-Gewerbe herausführten und zu einer anerkannten Kraft der Erneuerung zwischen Underground-Metal und Prog-Zirkeln machte. Nach diesem aufwendigen Kontrastprogramm setzt GHOST REVERIES jetzt wieder auf Synthese - und ist zumindest in diesem Sinn ein absolut klassisches Opeth-Werk. In den bereitwillig die Zehn-Minuten-Grenze kratzenden Songs lässt Mastermind Mikael Åkerfeldt in bewährter Virtuosität schillernde Mikrokosmen entstehen, die auf immer neue Art das Spektrum von vehementer, hymnischer Riff-Akrobatik bis hin zu lyrischer Melodik zu einem facettenreichen Juwel verdichten. Soweit, so bekannt - was GHOST REVERIES von seinen illustren Vorläufern abhebt, ist nicht nur die hörbare Spielfreude der Band, sondern auch die noch organischere Härte der Musik, an der der neu hinzugekommene Keyboarder Per Wiberg (Spiritual Beggars) bedeutenden Anteil hat. Auch gesanglich greift Åkerfeldt immer öfter zur sanften Variante, was GHOST REVERIES insgesamt mehr denn je in die Prog Metal-Ecke manövriert und damit die Opeth' Einmaligkeit noch mehr in den Vordergrund stellt. Doch entscheiden für die Güte von GHOST REVERIES ist vor allem eins: die überragende Qualität des Songwritings. Die vier "Dickschiffe"'Ghost Of Perdition', 'The Baying Of The Hounds', 'Reverie/Harlequin Forest' und 'The Grand Conjuration' weisen allesamt einen beeindruckenden narrativen Fluss auf, jedes Detail in den ausgetüftelten Arrangements fügt sich in die komplexe, aber zwingende Logik der Komposition ein. Von der Atmosphäre her zeigen auch die Songs dieses Albums die für Opeth typische Düsternis, in die sich jedoch eine glühende Wärme geschlichen hat - nicht nur durch die Hammond-Klänge, sondern auch durch viele orientalische Klangfarben und -figuren. Mit diesem Album ist die Band wohl endgültig aus der Untergrund-Nische verschwunden, sie hat es geschafft, ihren schon immer grandiosen konzeptionellen Ansatz in einem handwerklich über jeden Zweifel erhabenen Werk hörbar zu machen. Robert Müller 6/7

kad li ti stizes da dajes te ispite?

television... mogu da nabrajam do sutra

Drowned In Sound recenzija novog Mew-a

lost horizon

nick drake.

Ruku na srce, Agressore, stvarno si lupio glupost.

there there. sjajan album! sigurno sam ti ga srezao nekada. 100% post-shoegaze. par excellance.

kapiram da ce ovaj novopeceni metalkorovac sada poceti da obraca paznju na nove albume

jos da je istina

album se zove mew and the glass handed kites. i mene zbunilo u pocetku. ne vadim ga danima. mnogo je drugaciji od frengersa, cist shoegaze.

Ti nisi ni imao Frengers proslog puta, samo miks prva dva albuma... Jedino ako si ga u medjuvremenu nabavio... Ali to je kratko vreme da ga preslusas dobro... Whatever. Geffa ionako ne daje nikada makslimalne ocene.

Kazu da od Frengers-a nikako nije bolji... Od prva dva jeste... Kako god, jedva cekam da cujem. Ali, ako je duplo bolji od Frengers-a, onda je jednostavno najbolji album svih vremena. A to je prilicno nemoguce...

Christopher Bissonnette began his career studying fine art at the University of Windsor. Majoring in video and multimedia, he began to produce video that was inseparable from sound, and sound that produced contextual support to the abstracted imagery of his visual work. Bissonnette experienced the rise of the Detroit electronic music scene in the early 1990s, and began to develop an aural vocabulary of his own. He experimented with "purist" techno sound, working with analogue synths and rhythm machines.This was ultimately unfulfilling. In 1996 Bissonnette teamed up with Mark Laliberte to form Disseminator Audio, which produced hybrid performances of sequenced tracks, turntable experiments and spoken word. Bissonnette refined this vocabulary producing audio, video, and installation work. In 1997 Laliberte and Bissonnette began working with Windsor artist Chris MacNamara, founding Thinkbox, a media collective focused on the intersection of art and popular electronic music. Thinkbox produces art in a variety of media and spaces from art galleries to nightclubs and have fronted a series of limited edition, themed compilations, beginning with Settings. In early 2004 the collective released Guitar, a collection of the members manipulated interpretations of prerecorded guitar sessions. In 2004 Thinkbox was invited to perform a showcase at Mutek in Montreal. In addition to a collaborative performance with the other five members, Bissonnette offered a solo piece derived from a body of work that would eventually be comprised in his solo debut release Periphery. Periphery is a collection of piano and orchestral based material, recorded and produced over the past year. Christopher Bissonnette has developed a system of exclusion and reconstruction,using seconds of samples to produce extended textural edits, often removing any traces of the original source, yet retaining the fundamental nature of each modeled phase. An analysis of the sound and recontextualizing of the sample initiates this method. Audio patches are constructed with sets of randomized variables. Most tracks are mixed and recorded live, resulting in organic, sinuous compositions. Interstitial moments, trails of reverb and tonal passages are all manipulated to become the groundwork for compositions. These extended phases create a fragile balance of tension and atmospheric placidity. The results are unprocessed introspective compositions, layered with delicate minutae—extended, irrreproducible, immersive happenings.

BedHead su kvlt... Prelepe noci uz njih proziveh... Volem Acetone, Low, i narocito, Codeine kada je u pitanju slowcore. Jessica Bailiff, razumno, excluded. A sve je to samo Galaxie 500 & Spacemen 3 nadogradnja after all.