Dream Theater

[Hudini]

Cenis?

 

Nisam ni mislio da ces da redefinises pojam 'single take'. To samo ti pod citavom nebeskom kapom zoves 'single take', o Mojsije. To o cemu ti pricas je ustaljena tehnika snimanja danas, koju sam i sam prethodno gore opisao.

Sad sam definitivno siguran da u životu nisi prismrdeo studiju.

 

Ustaljena tehnika snimanja danas, o kojoj ti tako punih usta govoriš, a pričaš gluposti, izgleda ovako:

- Prvo se na snima dirigentski glas, takozvani pilot. To je najčešće ritam gitara, ali može da bude bilo koji instrument koji svira osnovnu harmoniju kroz celu pesmu. Snima se zajedno sa metronomom, ili se ukucava sa sekvencerom na kompjuteru.

 

- Zatim se dirigentski glas pušta bubnjaru na slušalice i on na osnovu toga snima bubanj. Samo on, bez drugih muzičara u studiju.

 

- Zatim se na taj snimak bubnja nasnimava bas gitara, a za njom klavijature ako ih ima. Nakon toga se snimaju ritam gitare. Time se završava snimanje matrice.

 

- Na kraju se snimaju solo gitare, solo klavijature (opet ako i ih ima) i tek nakon svega vokali.

 

Ovo je ustaljena tehnika snimanja danas, šta god ti mislio u svojoj glavi. Pošto ti izgleda studio nikada nisi video, osim možda na TV, a kamoli si upućen u snimanje u istom, nemoj molim te više da se proseravaš na tu temu.

[Guest bRAINSALADSNADAR]

znam samo da su odsvirali i snimili iscela ''la villa strangiato'', pa sad vi vidite

 

p.s. on topic - el se sećate na images dvdu kad ih snimaju kako svi snimaju uz metronom deonice, i kevin i drugi kevin i petrucci...

Edited January 18, 2008 by bRAINSALADSNADAR

[Hudini]

el se sećate na images dvdu kad ih snimaju kako svi snimaju uz metronom deonice, i kevin i drugi kevin i petrucci...

Ja se sećam. Kad sam prvi put gledao taj snimak, mislio sam ladno da je to spot.

 

Ali sad će nas Dersu da ubedi da mi to u stvari nismo ni videli i da taj snimak uopšte ne postoji.

[Dersu Uzala]

Sad sam definitivno siguran da u životu nisi prismrdeo studiju.

 

Ustaljena tehnika snimanja danas...

 

Vidi ga, sve zna, ko mator.

Edited January 19, 2008 by Dersu Uzala

[Dersu Uzala]

Elem, lako je biti sarkastican, evo da budem malo konstruktivan iz mog limitiranog iskustva koje uglavnom datira, pogodili ste, ne sa TV-a vec sa Wikipedije i YouTube-a.

 

Ustaljena tehnika snimanja, hmm, od 60-tih naovamo...siroka tema, ali ovde cemo da se ogradimo strogo o bendovima kao celini/zajednici (bespredmetno je razglabati tehnike snimanja kad nisu svi koji ucestvuju na projektu u studiju u datom ili svakom trenutku...znaci solo umetnici uglavnom imaju podrsku studijskih muzicara i to onda uzme drukciji tok, tako bar kaze Wikipedia).

 

'Ustaljena' je praxa da bend udje u studio. S kakvim materijalom udje, to je vec drugi padez. Masa poznatih nam bendova ima vec gotove ideje, da ne kazem pesme, uvezbani su i nema tu cile mile. Drugi (ili cak i ovi isti prvi, na nekom novom albumu) udju u studio sa nekoliko polugotovih proizvoda i masom ideja. To onda opet poprima drukcije razmere, konstantno nasnimavanje ili Jovo nanovo, po potrebi.

 

Bilo kako bilo, kad bend koji zna sta radi unidje u studio, prva stvar koju urade (ako vec imaju gotove ideje i aranzmane, stagod da imaju) je da snime nesto sto se zove 'basic tracks'. Za svaku pesmu koju misle da imaju u tom trenutku. To se radi Day 1. Neki zovu te 'basic tracks' i 'rhythm tracks', 'laying down the tracks' obrni okreni, isti djavo.

 

Ko ucestvuje u tom marifetluku. Ceo implicirani 'rhythm' deo benda. Znaci u slucaju da imate klavijaturistu u bendu, eeeeeeventualno on moze da eskivira tu zajebanciju. Bubnjar, basista, i gitarista (gitariste) svi piche iz sve snage. Uputno je ovde napomenuti, da je studio spremljen tip-top, tonci i vasi licni tekiji (guitar-tech, drum-tech, bass-tech) su vec namestili 95% zvuka koji ce zavrsiti na ploci pre nego se vi i pojaviste tog dana. Producent je doneo sound charts, time charts i arrangements za svaku pesmu. Nije to jos nista finalno, to je pocetak, ali za one znane stvari, znaci to se ima, navezbalo se i svi su ok.

 

To sto se snimilo prvog dana, na tim 'basic tracks', u velikom broju slucajeva cuje se na albumu. Bas to, izmedju ostalog.

Zasto? Zato sto je poenta da ako mozete to da odsvirate zajedno u jednom cugu, dobro je. E sad, to ne zavrsi na ploci kao 'single take' jer tu ima mnogo 'single take-ova' za ove sto znaju sta rade, te znane stvari se sviraju recimo 4-5 puta svaka (radi se od jutra do sutra). Nekada davno se ovaj proces zvao 'tracking' ali danas 'tracking' ima dodatni smisao (overdubbing se isto zove tracking danas, pri tom ne mislim samo na solaze, bear with me). Idemo dalje.

 

Znaci 'laying basic tracks' se radi u jednom ili dva dana, zbog emocije i konfiguracije opreme i zvuka, da ne idem preterano u detalje (u stvari nema na Wikipediji, pa ne znam). Vecini vama bratjo i sestre ovo ce se ciniti kao golem zadatak, i jeste. Imajte u vidu da pricamo u placenim umetnicima (debelo) i osoblju, tako da su oni vec sve to izvezbali u svojoj 'prostoriji', a i kod kuce ako treba. Vreme je novac. 'Laying basic tracks' (prvi dan, dva, tri, pet, dve nedelje, koliko god nekom bendu treba da se odrade basic tracks) su nocna mora.

 

Kako to konkretno ide? Svojevremeno si iz ocitih razloga morao sve ucesnike (bubnjara, basistu i gitariste, eventualno vokal ako vec zna sta i kako i moze da pevusi neke tekstove - polugotove) da ubacis u 'zvucnu komoru' da ne kazem isolation booth. Kako je napredovala tehnologija, ima se moze se, muzicari (pogotovu u bendu) su bili u fazonu, ne bre, ubaci opremu (pojacala) u booth a mi cemo svi (sem bubnjara iz ocitih razloga, jer ozvucen/neozvucen a fakat je ozvucen, snima se, on lupa jebe dadaiju) u jednu sobu, prisniji je kontakt, vidimo se, guramo se (mogao si i da ih vidis pre, svaki booth je imao staklo i onda se to dizajniralo nekako u krug da svi imaju 'eye contact'). Medjutim ovako je veca gotivacija, a kazem moze se. Bubnjar nazalost uvek extra, sedi covek sam.

 

Sad, pod pretpostavkom da su stvarno razradili n pesama (koje snimaju) od kojih ce se x pojaviti na albumu, it's all dandy. Imas 'basic' ili 'rhythm' tracks. Zaboravih da napomenem da se svaka nota snima, na milion kanala. Posle dan dva, to je gotovo.

 

E, sad. Bend kao sto je Rush ili DT, they fucking nailed it. Ono ima pet tejkova svake stvari ali to je to. Uzgred, da naponeme vrlo bitnu stvar, ima milion kombinacija KAKO se u stvari snima to sto sviraju. Kolko para toliko muzike. Ilustracije radi, gitarista je recimo snimljen na (danas je 'track' jeftin jer je digitalni npr, pa nisi limitiran dvoincnom trakom od 24 kanala) 32 kanala. 8 kanala idu bez ikakvih efekata, nagljuplji moguci zvuk da se useres, raw u studijsku konsolu, pa onda 8 kroz jedan rack, 8 kroz drugi rack drn zvrc. Nasnimi se i ono sto on u stvari cuje na slusalice (8 jelda), ono sto on 'cuje' da svira kroz njegov rack, a ne studijsku opremu. Isto vazi za sve ostale. To je dragi moji i drage moje ono najbitnije, i jako puno toga zavrsi na matrici za rezanje. Ne sve. Idemo dalje.

 

Mnogi muzicari su papani, ali ne i Rush/DT recimo. Mnogi producenti su papani, ali ne i njihovi. Onda se bace na preslusavanje bazicnih traka (basic trax) i krene zvaka. Posto svaka stvar ima 4-5 tejkova, da se skrpiti sjajan basic track za svaku pesmu. Zasto je potrebno snimiti to za dan ili dva. Da bi moglo da se krpi, jer su iste konfiguracije, emocija, elan, polet, atmosferski uslovi, pritisak na nivou mora, pH faktor, you get the drift.

 

Eeeeeeee sad. Perfekcionizam prvo. Ako je bubnjar nezadovoljan nekom stvari, dobio novu ideju za neki segmenat ili celu stvar, ili se totalno usrao sa zvukom na bas bubnju, ovi mu menjaju mikrofon, bubnjeve, za tu stvar ili sve stvari, kako god bend komanduje, i onda on odradi jednu ili sve pesme jovo nanovo. Neil Peart (Pirt) to generalno ne radi. Mike Portnoy to cesto zna da odradi. Cesto. Non-stop tu nesto petlja.

 

Znaci, drum tracking next. Sad njemu pustaju na slusalice sve od prethodnog (prethodnih) dana, svaku stvar koju hoce da nasnimi, naravno skinu samo udaraljke i snimaju se samo udaraljke, sve ostalo ostaje.

 

To se sve bog zna kako iskrpi i dobiju se basic tracks koji jebu kevu. Onda ako se djitrista ili basista raskenjaju, ponesto su zajebali na nekoj stvari ili djitrista hoce bas da promeni zvuk gitare na basic track-u sa Dual Rectifier-a na MkIV, moze tu da ga odradi. Uglavnom bilo kako bilo sve ostaje sto se eXplicitno ne odradi Jovo nanovo, i onda ides dalje u individualni tracking. Bubnjar je vec odradio svoj, ako je hteo ista da menja ili mu se javila nova ideja za staru stvar, basista popravi sta ima, ako nema nista sve ostaje i djitrista se baca na 'guitar tracking' sto se otprilike svodi (ako nije u pitanju strogo popravka) na overdubbing. Nisu u pitanju solaze, u pitanju je nesto sto nije mogao da odsvira, jer nema 4 ruke. Pre svega doubling (znaci harmonije, jedan djitrista ali dbe gitare), clean parts (drukcija konfiguracija), posebne neke perverzije, efekti, tape delay, echo, itd. Onda ide klavijaturista, pa vokal pa solaze (bilo na klavijaturama bilo na gitari). Tu redosled moze donekle da se menja, po ukusu.

 

I to bi bilo to. Jednom kad su bazicne trake snimljene, bend moze i da se razidje. Ili promeni studio. Ili whatever.

 

 

Neki put (ali samo neki put, obicno za muflone i manje iskusne muzicare) snimi se taj click-track o kome je Hudini vec gore pisao. Click-track je za disko, i za dileje. Inace click-track nije zato ni izmisljen, izmisljen je za snimatelja i producenta da mogu da seku snimak kako im dune. Njega je naravno zamenio SMPTe. Ako muzicari ne znaju da drze tempo, dzaba im click-track.

 

Sto se 'dirigentskog glasa' tice, prvi put cujem taj pojam u zivotu. No sve ima svoj prvi put. Mozda jednog dana i o tome bude nesto vise na Wikipediji. Inace, desava se da izvodjac prvo nasnimi najprostiji 'basic track', jedna jedina gitara je valjda dovoljna, ali u pitanju je diletantski pristup. Ili sirotinjski (Ruku na srce, bilo je nekoliko svojevremeno na podrucju bivse Juge ali ih je verovatno pojela maca).

 

 

E sad, za vas sa izostrenom audio vizualnom percepcijom, dva linka, pa cete shvatiti...slusajuci Jogija sta prica i pogotovu analizirajuci (vec svima vama znan) studijski mix-spot Toma Sawyera, gde tacno mozete videti deo koji su uradili kao basic track djuture u prostoriji, pa onda keyboard tracking pa solo guitar tracking.

 

Da rezimiram, izgubio sam nit, evo vec drugo pivo, 'laying basic tracks' traje par nedelja sa svim izmenama, u startu sviraju svi zajedno (nikakav pilot, picke materine) i nocna mora je, i najmanje kreativni deo posla u studiju. Kao pesmica, nabubana napamet. Onda krece kreativni deo posla koji zna da traje i mnogo duze, a o miksu i masterizaciji ovde nije bilo ni pomena.

 

Eto, TAKO se to radi dragi moji i drage moje.

 

Aj' .

 

A, da...linkovi

 

 

Edited January 19, 2008 by Dersu Uzala

[Dersu Uzala]

Isto to samo malo drugacije (iz tudjeg pera). Ne znam ni koji sam moj tupio, Petak vece. Ima bre sve na Wikipediji .

 

-------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

 

 

 

 

TRACKING & OVERDUBBING

 

In the studio, the recording process will vary according to the style of your music. A guitar band may prepare in a rehearsal studio, or even on the road, but they will come into the studio with nothing actually recorded. A dance act on the other hand will probably have a significant amount of pre-programmed material which only needs to be dumped from the MIDI gear onto the recording medium. Tape, by the way, is still the preferred storage medium for most big-time producers, but DAWs (Digital Audio Workstations) such as ProTools are rapidly gaining in popularity. Those who rely solely on their sequenced MIDI systems right the way through to the mix are very much the exception. For the purpose of this article, we'll talk about recording a band with a drum kit, guitars and keyboards, but just about everything here be applied to other styles of music too.

 

Backing Tracks

 

Any dictionary will tell you that a band is a group of musicians who play together. 'Together' is the operative word here because in a multitrack recording studio it is quite possible to record each instrument separately. If you do it this way however you will probably end up with a recording that has all the instruments playing all the right notes in all the right places, but it lacks that indefinable something that makes it sound like a band. It is usual therefore to record the basic instruments - drums, bass and rhythm guitar - all at the same time to get the feel of a real band playing together, and then add vocals, solo instruments and embellishments one by one as overdubs. The basic instruments form the so-called 'backing track' or 'basic tracks' - often referred to simply as 'the track'. 'Tracking' is the process of recording the backing tracks, although some people use the word to cover overdubs as well so that it means the entire recording process apart from the mixing.

 

Setting up to record the backing track takes some time, and it is common to finish recording all the backing tracks for an album before starting on the overdubs. Setting up the drum kit alone, with however many microphones the engineer chooses to use, could take the best part of a day depending on how picky you are going to be about the sound. As a producer, you obviously want to get a really good sound on the record, and a skilled engineer will be able to offer you a good drum sound in a couple of hours. But if you have a particular sound in mind that you want to achieve, then it may take some time experimenting with mics and mike positions to achieve precisely what you want. You are the producer, so you're in charge. Take as long as you like, but remember that you're responsible for sticking to the budget too!

 

Setting up the other instruments and the mic for the guide vocal is straightforward in comparison, and you should be able to relax and collect your thoughts while the engineer and his or her assistant work on the mics and mixing console. When everything is ready, then one of the key moments in the production process has arrived. The band are going to lay down the backing track for what will hopefully be their next hit single. This has got to be right, and you are the person who has to make it so. Let the band play through the song a few times so that they can get used to the headphones and check foldback levels with the engineer. You will be thinking about the sound of each instrument, and each drum of the drum kit, from both technical and musical points of view. While realising that you are not hearing the final mix, you will be considering how the instruments blend, and whether the tempo is the same as it was in the rehearsal studio. You may need to discuss subtle musical points with one or more of the band. Maybe the bass player is dragging notes out when they would be better cut short. Perhaps the guitarist hasn't settled into this rhythm yet and will need a few more runs through. Maybe they are all just a little bit nervy because they don't have much studio experience and they have forgotten that if they make a mistake, the engineer can simply backup to the beginning and start over.

 

TRACKING & OVERDUBBING

 

How Many Takes?

 

How many takes will the band need to get it right? As many as are necessary, of course. There is no point in going any further and overdubbing to a backing track which isn't absolutely right. This is where your skill as a producer comes in. Probably the most important part of your role is to know when something is right, and this isn't nearly as easy as it seems. Absolute perfection is unattainable, but many successful records are less than perfect technically, with wrong or missed notes and rhythmic inconsistencies. Yet despite this they sound great! The producer should be able to spot a great take, even when there could be some musical errors. If you have captured such a take and recognize its quality, you then have to decide whether to use it as it is, or try and fix the problems. You can fix the odd duff chord in a guitar track with punch ins, where the engineer jabs the record button just before the section that needs to be replaced and, by hitting the play or stop button, punches out afterwards. Punch ins in a backing track can be noticeable where the spill from the other instruments suddenly disappears then comes back again, so listen carefully, and preferably have the engineer bounce the original take and the punch ins onto a new track for safety.

 

If the band has lost the rhythm at one point, then this is a bigger problem. The same thing applies if a take has started really well and has then broken down. In both of these cases, if recording onto tape, the solution is to edit the multitrack master tape and use sections from two or more takes spliced together. The engineer will do this for you while you pace up and down in the corridor outside if need be. Taking a razor blade to two inch twenty-four track tape is not a task for the faint hearted since if it goes wrong, then you have lost all. It hardly ever does go wrong however because the engineer will know from experience whether or not an edit will work. The main possibility why it might not work is if the tempo has changed from one take to another and there is a sudden gear shift. You can avoid this by getting the band to listen to a metronome ticking at the correct tempo before each take, or even getting them to play to a click track. This latter solution is rather drastic, and it is something that really needs to have been planned for from the rehearsal stage. Some producers regard editing as a creative process in its own right and will actively seek out the best parts from all the takes the band has done. How many takes are enough? Some bands have as few as three takes in them, and if they don't get it within those three takes, then thirty-three wouldn't be enough and it's best to move onto a different song and have another go on another day. Other bands really can keep going, and once they know that they have one take in the can which is good enough, they will relax and keep getting better and better.

 

Overdubbing

 

When the tension of recording the backing track is over, the overdubbing stage is where the creative ideas flow thick and fast. (In a MIDI-originated recording, you might say, "When the tedium of dumping the backing tracks to tape is over..."). Being creative is fun, fun, fun - as long as the ideas keep coming. It's when the ideas stop flowing that everyone turns to the producer. It's no good calling yourself the leader of the gang and then turning to someone else to ask, "What shall we do now?". Usually, overdubs get off to a good start and things seem to be going well. That's because you and the musicians are using up the stockpile of ideas that has been built up during pre-production and the early part of the recording process. There will come a point however when it is obvious that the recording needs something, but no-one knows quite what that something is. Often it is very difficult to be creative when you know the clock is ticking and you are effectively flushing hundred dollar bills down the toilet, but there are strategies you can use to allow the collective creativity of you and the band to shine through. Here are a few ideas:

 

1. If you have recorded all the backing tracks for the album before starting on the overdubs, then you can skip backwards and forwards according to which song you most feel like working on. If you run out of ideas on one, change over to another one.

 

2. Equip the band members with cheap cassette multitrackers (they probably have them already) and give them copies of the work in progress. Send them away to work on their ideas instead of hanging around the studio's pool table.

 

3. Equip the band with multitrackers before any recording starts and let them work with copies of the rough demos. Tell them that you want as many musical ideas as you can get - the crazier the better. You can pick and choose later.

 

4. Unless you think there might be a clash of egos, let the musicians swap instruments where possible. The guitarist might bash out a simple idea on the keyboard that the keyboard player himself might not have thought of.

 

5. Encourage an attitude of being receptive to trying things out. It is common for people to jump on an idea and say that it won't work without giving it more than a few seconds consideration. This hardly encourages creativity. Have 'brainstorming' sessions where all you do is think of ideas, and no-one criticizes them until later.

 

You may of course have the opposite problem, where there are too many ideas and you need to refine them down into something that is simple, but exactly right for the song. This is very much more difficult than it sounds, but if you listen closely to successful records you will realize that they are often very simply constructed. Don't underestimate how difficult it is to achieve that simplicity. A successful producer is someone who can encourage the generation of many ideas, and then discard the vast majority of them leaving only the ones that will blend together to create the perfect sound.

 

 

 

[ProgressiveR]

E, super je ovo za pročitati, bez obzira na činjenocu da se raspravljate oko stvarno bzvz stavri Ovo što si objasnio i paste-ovao je korisno i zahvalan sam na tome.

 

Mislim da uopšte nije bitno to kako neko, kojim redosledom i na koji način snima, pa ni kako odsviram gde odsvira, na čemu ... ako je krajnji reziltat dobar (mislim na pesmu)

[Dersu Uzala]

Nema na cemu.

 

Uzgred, imao sam cast ucestvovati u snimanju nekih 15-tak albuma, kao muzicar, a prisustvovao sam snimanju jos nekih pedesetak.

 

No, nisam ja neko merilo. Ipak sam ja glupan sa zapada.

[Hudini]

Uzgred, imao sam cast ucestvovati u snimanju nekih 15-tak albuma, kao muzicar, a prisustvovao sam snimanju jos nekih pedesetak.

Proof or it didn't happen.

 

 

Isto bih te molio da skeniraš svoju diplomu egiptologa i diplomu informatičara i da okačiš ovde.

 

 

Lažovčino.

[Dersu Uzala]

Tebi posebno cu da okacim svoju najdrazu diplomu. Epidemiologa. How's that?

[Hudini]

Ti si neki baš mnogo opasan baja.

 

Imaš diplome epidemiologa, informatičara, egiptologa (i govoriš davno umrli staroegipatski jezik), bio si pilot a zamalo i astronaut, od skora i profesionalni muzičar sa studijskim iskustvom od preko 60 albuma.

 

Jel piješ ti neke lekove?

[Dersu Uzala]

Vidi ga, opet krivotvori informacije, napisane crno na belo, malo vise iznad. Nego, odo' ja na NAMM show. Idem' popricam sa Neil Peart-om. Rece mi Don Lombardi, bice danas tamo, pa mozemo da sednemo. Cujemo se sutra.

[Erotomaniac]

e ljudi jedno pitanje...

 

gledao sam na youtubu neke snimke sa nekog koncerta gde sviraju Pannic attack, glass prison... pa me zanima gde to moze da se nabavi, i koji je to koncert.... Petrucci ima pantalone sa nekim crvenim trakama koje mu vise i labrie belu kosulju

i mnogo je dobra svirka!!!! jebe sve po spisku..?????????

 

 

Evo pogledaj na ovoj stranici, mislim da su objavljivali neke videosnimke za ITALIAN DREAMERS ali ne znam točno kako se zove.

Imaš i na SCORE orginal dvd-u na drugom discu neke stvari uživo i dokumentarac

 

 

http://vagos.es/showthread.php?t=104208&am...ream+theater+30

 

 

e hvala saznao sam sta je to to je Gigantour. Mozda je i to na score dvd-u ali ne znam nisam gledao, nego ovo je sigurno.

[Dushan S]

 

O jebote kakva rasprava!

 

Ima različitih metodologija za snimanje, ali kod heavy muzike, glavna i najvazhnija stvar koja odluchuje o postojanju klika ili ne, nije samo sviranje, vecj da li se koriste samplovi i synth zvuci koji treba da su u sinku sa tempom pesme. Takodje ako pesma treba da ima neke komplikovane zavrzlame sa delayima i tome slično. Svirka koja treba da ima više integriteta i muda se radi ovako kako je Dersu objasnio, a ova evropska Andy Sneap i kompanija varijanta se radi onako, smrt feelingu. Znači, kuckalica, često samo tačniji gitarista snima i to part po part ako treba, gitaru po gitaru isto tako i ostali. Naravno klik se programira tako da postoje prirodne promene u tempu u toku pesme, tipa, refren je za brucu brži itd. "One take" je relativan pojam. Ne mogu se zakleti ali se sećam da je prvi album Gunsa "One take", ali to je ne mnogo precizna svirka, i takodje su solo gitare i vokali odvojeno dodavani, nisu snimani u tom "jednom tejku". Koliko će od tog prvog tejka celog benda ostati je vecj i stvar toga na šta se ide i kakvi su muzikanti. Larsa su krpili tako shto su siroti tehničari lepili i seckali traku, pa kad je takva situacija, naravno da se onda sve odvojeno snima komad po komad.

 

pa trigerovan bubanj ti je u sustini semplovan bubanj, sa dinamikom bubnjara, znaci on udara u dobos, timpane, cinele, bas bubanj, sta se vec trigeruje, i triger belezi svaki udarac, njegovu dinamiku, i posle se odredjuje ili bira sempl za svaki od trigerovanih delova bubnja, jbg, mi smo tako snimali, pa otprilike znam kako to ide

Samplovanje je proces snimanja nekog zvuka koji se posle u celini ili delimično, takav kakav je ili izdrkan kroz efekte koristi u muzici.

kad neko usempluje elemente bubnja ti dobiješ samplovan bubanj koji možeš da ubaciš u sampler kao banku i da poteraš. Da bi to uradio treba ti neka vrsta signala, i to MIDI informacija koja je došla direktno ili pretvaranjem zvuka udarca u midi putem uređaja ili plugina. To dobiješ kod bubnja tako što ili imaš elektronski bubanj tj padove ili triggere koji su u stvari nalik malim mikrofonima koji detektuju udarce onda taj signal bude korišćen za okidanje samplova u sampleru.

Tako da je samplovan bubanj ono što je svirano, a triggerovanje je proces dobijanja signala sa živog bubnja koji će poterati sampler, znači nije isto!

 

 

semplovan bubanj je nešto drugo, semplovi se mogu napraviti i od obično ozvučenog, a i trigovanog bubnja, na i&w je bubanj sniman kao što ga i inače portnoy snima (ko je gledao snimke sa snimanja zna o čemu govorim), jedino što su preterano obojeni i doboš i tomovi i bas, a i kontra, zato i zvuče onako kako zvuče i zato mi se i ne sviđaju

Samplovi se ne mogu napraviti od triggerovanog bubnja. Nego je čovek svirao, a živ doboš bi recimo bio signal da aktivira sampler koji bi puštao sample doboša. naravno čuo se i živ doboš zajedno, samplovan doboš se koristi samo da "učvrsti sliku" i dodaje se u miks u nekoj meri. Zvuk bubnja I&W mnogo više ima veze sa time kako je u celini ofarban i živ bubanj, jer ti još uvek imaš room i overhead koji su potpuno živi, a bogu hvala, može i živ doboš da se ubije od kompresije i staviš gejtovan reverb i dobiješ taj isti zvuk i bez triggera na dobošu.

 

[Шарки]

Мастермајндз ин дибејт. Елем, мени је добар Systematic Chaos и слободно ме можете разапети, ал' урадите то на ПП.

[Dersu Uzala]

Mislim da smo se i Dutja i yours truly rasplinuli oko trigerovanih bubnjeva a nismo bas obasnili u par recenica. Nakacicu neki citat maloi dole, ali ono sto treba da shvatite je da to nije akusticki snimljen sigal, nego se parametri udarca (bukvalno, tog udarca koji proizvodi akusticki signal koji analogni mikrofoni pokupe) momentalno digitalizuje i analizira softverom. Da li ce biti koriscen MIDI, zavisi od aplikacije. MIDI nije nista drugo nego protokol za digitalnu muzicku komunikaciju. Ako napravis svoj drum trigger uredjaj (iako nije pravilno u ludilu, mozete da ga zovete mikrofon, ili kao na gitari MIDI pickup) ali ako znas sta radfis, mozes da ga diretkno povezes na svoj sintisajzer (koji proizvodi samo tebi znane zvuke, mapirane 1:1 recimo) i zvuci super ali niko drugi ne bi mogao da koristi taj trigger jer ne zna koji je tvoj formatirani elektricni signal. MIDI je standardni digitalni formatirani signal za komunikaciju, pa tako i ovi 'custom' dizajnirani trigger uredjaji (aj', mikrofoni, iako nisu ponavljam, samo se kace na bubnjeve) emituju i MIDI iako mogu diretno da pricaju (elektricno) sa nekim sintisajzerom koji je bas za njih napravljen. I obrnuto.

 

 

a ova evropska Andy Sneap i kompanija varijanta

 

Nikad cuo za gore potpisane anyway. Billy Sheehan recimo snima tako (kao ti gorepotpisani). Nije problem sto je rock, nego sto on nema stalni bend. Kad ima bend (tipa Via Talas, DLR band, Mr. Big i te fore) snimaju ko DT ili Rush. Kad snima na Steve Vai-jevom albumu (posto to opet nije bend) onda jopet idu odvojeno. Click track ti ne treba za syntheve, ionako imas SMPTe na traci...na kanalu. AKo hoces da koristis prethodno pripremljenu synth matricu- SMPTe-ovanu, pre snimanja, i nema odstupanja u ritmu (zvucace malo sterilno no Boze moj) zavisi kakav si bend. AKo si Depesche Mode, to je vec sve tajm-kodovano, pre analognog snimanja i ide za vreme snimanja basic trackova. Najprostija verzija. Ali klikovana. Ako si malo bolji svirac od Depesche Mode, kako god ti da sviras (ali u datom ritmu, nevezano od tempa) tempo se da nacrtati u kompjuteru i tvoj sempl prati taj ritam bez greske (problem je da li si ti odsvirao sad analognu matricu, da ne kazem basic track, u savrsenom ritmu). Naravno, nadam se da svi razlikujemo ritam i tempo.

Edited January 21, 2008 by Dersu Uzala

[plika_ploka_p]

e ja sam jurio rush PW album al trenutno ne mogu da nabavim...

da li postoji nacun da mi neko to pozajmi posalje ili kako god?

iz bg-a sam...

fala unapred...

[borhes]

Uskoro video spot za Forsaken

http://www.dreamtheater.net/news_dreamthea...hp#forsakenmtv2

[cutak]

To ce biti do jaja !!!

[Totamealand]

e ja sam jurio rush PW album al trenutno ne mogu da nabavim...

da li postoji nacun da mi neko to pozajmi posalje ili kako god?

iz bg-a sam...

fala unapred...

I ja bih bio zahvalan kada bi neko uploadovao album Power windows.

[EnKi]

Mrzi me da uploadujem, al' ima koga ne mrzi: http://rapidshare.com/files/8430481/Power_Windows.rar

 

pass: emeraldwarez.cx.la

[Totamealand]

Hvala puno za album. Baš da čujem te dobre solaže koje su spomenute na nekoj od prethodnih strana...

[EnKi]

[Dersu Uzala]

Hvala puno za album. Baš da čujem te dobre solaže koje su spomenute na nekoj od prethodnih strana...

 

Sta si ti citao? To mora da si sticenik ovog iluzioniste ?

 

Inace, ako ne zelis da ispadnes glup u drustvu, ides od 1974 do 1981. Kapiras? Znaci apsolutno nista posle Movin Pictures. Ne zanima te.

Edited January 23, 2008 by Dersu Uzala

[Guest bRAINSALADSNADAR]

uz dužno poštovanje - prdiš kurcu

 

ima itekako dobrih stvari i posle movinga, kao što ima i ne baš nekih stvari do movinga (i think i'm going bald)